El Cuarteto de Guitarras de la Ciudad de México celebra 25 años en Bellas Artes

La relación con seis compositores mexicanos dará forma al concierto con el que el Cuarteto de Guitarras de la Ciudad de México celebrará su 25 aniversario. Bajo el título «La ciudad que suena», la agrupación se presentará el sábado 12 de septiembre de 2026, a las 18:00 horas, en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, con obras que han acompañado su trayectoria y una pieza que interpretará por primera vez ante el público.

El programa del aniversario permite escuchar parte de ese trabajo compartido. Las seis composiciones fueron dedicadas al cuarteto, ya sea desde su origen o a través de adaptaciones realizadas específicamente para sus integrantes. Es el caso de «Percusón», de Gerardo Tamez, y «Dan-Son», de Enrico Chapela, escritas inicialmente para otras formaciones instrumentales.

El Cuarteto de Guitarras de la Ciudad de México festeja 25 años de vida

El Cuarteto de Guitarras de la Ciudad de México cumple 25 años de trayectoria y festejarán su aniversario con el concierto La ciudad que suena, el próximo sábado 12 de septiembre a las 18:00 horas en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes.

El concierto cerrará con Dan-Son, de Enrico Chapela, en un arreglo que el propio compositor realizó para el cuarteto en 2013, con motivo de la grabación de su disco Sones y danzones de buena madera.

A Diverse ‘Soundtrack of America’ at Upcoming Summermusik Festival

In Thursday’s (7/30) Cincinnati Business Courier, Janelle Gelfand writes, “You might expect a classical music concert titled ‘The Soundtrack of America’ to feature revered American composers such as George Gershwin, Leonard Bernstein and Aaron Copland. But just one of those – Copland – is on the Cincinnati Chamber Orchestra’s ‘Soundtrack of America’ program … the first main-stage concert of the orchestra’s Summermusik festival. The remainder is all new music. The program’s theme … ‘highlights the cultural diversity that makes up the musical and cultural fabric of America,’ said CCO Music Director Eckart Preu. At its center is an ambitious commissioning project that … engaged five composers to each write one movement of a concerto for cello and orchestra titled ‘Visions of Humanity and Unity.’ Each composer – Zhou Tian, Chanda Dancy, Enrico Chapela, Avner Dorman and Mark O’Connor – has taken a different phrase of the Declaration of Independence for their inspiration … Cellist Zuill Bailey will perform its world premiere. Listeners can also expect improvisations by Native American flutist Darren Thompson, a jazz-inspired [work] … by Native American composer Franklin Piland, an orchestral tone poem … by Kanniks Kannikeswaran, and ‘Ocean of Quiet’ by … Simon Rivet. The program will end with Copland’s ‘Appalachian Spring.’ ”

Estrenan Sinfonía para la Copa del Mundo 2026

En 2003, el compositor mexicano Enrico Chapela escribió “Íngesu”, una pieza inspirada en un partido de la Selección Mexicana, cuya circulación fue discreta, pero llegó a oídos de Emilio Azcárraga, quien la conservó en la memoria y, años más tarde, lo buscó para proponerle un proyecto vinculado al Mundial que se celebra en México, del 11 de junio al 5 de julio, en distintas sedes del país.

“Me llamaron para decirme que Emilio Azcárraga quería hablar conmigo. No me dijeron que sería un encargo, sólo que querían reunirse. Aquella conversación terminó por convertirse en uno de los proyectos más ambiciosos de mi carrera ‘Monarca Mundial’”, relata el compositor.

Enrico Chapela mantiene su vena rockera en estreno

El compositor mexicano Enrico Chapela vuelve a su época de rock progresivo, tipo Pink Floyd, en Antiphaser, concierto para violín eléctrico y orquesta en el que también retoma uno de sus grandes temas de interés, el cosmos, pero esta vez para evocar a las fases de la Luna.

“Ahora quise ser más progresivo, más Pink Floyd, Metallica y Jimi Hendrix, entonces utilicé los pedales Phaser y Delay, que sacan una onda, de una copia de la onda, y la desfasan. Lo hice para ilustrar lo que ocurre con las fases de la Luna desde el punto de vista de la Tierra”, explicó en entrevista con La Razón Enrico Chapela, quien estrenará hoy Antiphaser a las 19:00 horas en el Museo Kaluz, como parte de la sexta edición del Festival Urtext.

Invita a escuchar música fuera de la zona de confort

En la música, como en la comida, los gustos nacen de probar lo diferente, sostiene el compositor Enrico Chapela Barba a propósito del estreno en México de Antiphaser, concierto para violín eléctrico y orquesta –obra que rompe con los cánones académicos por la naturaleza de su instrumento solista–, que tendrá lugar mañana en el sexto Festival Urtext.

Enrico Chapela en el Festival Urtext

Para el compositor mexicano Enrico Chapela un documental de las explosiones del universo pueden hacerle mirar las imágenes en partituras y al poco tiempo dar forma a una composición, dicha pieza lleva por título “Magnetar” y para él pronunciarla en inglés con toques de metal le hicieron sentido como una obra expansiva.

Enrico Chapela explora el cosmos

El compositor mexicano Enrico Chapela estrena ANTIPHASER, un concierto para violín eléctrico y orquesta sinfónica, interpretado por Dirén Checa, que convierte la danza de la Tierra y la Luna en música. La obra traduce eclipses, fases y movimientos planetarios en texturas, ecos y resonancias únicas.

“Quise imaginar cómo se vería un eclipse solar desde la Luna; cómo la Tierra proyecta su sombra mientras la Luna experimenta su propio eclipse”, explica el también músico, quien busca unir la ciencia y el arte “en un paisaje sonoro fascinante”.

Arma Urtext un festín barroco por su 30 aniversario

Esa noche, la Orquesta Urtext, dirigida por Diego Naser, presentará un programa de
música mexicana contemporánea en presencia de sus compositores: el Danzón número 3,
de Arturo Márquez; el Concierto número 2 para piano y orquesta, de Samuel Zyman;
Antiphaser, de Enrico Chapela, y Antrópolis, de Gabriela Ortiz.

Enrico Chapela estrena 'Antiphaser'

Como parte del Festival Urtext, el 5 de diciembre a las siete de la noche, Enrico Chapela estrenará en México Antiphaser, concierto para violín eléctrico y orquesta, en el Museo Kaluz (Avenida Hidalgo 85, Centro Histórico). El recital, en el que participará la Orquesta Urtext, dirigida por Diego Naser, incluirá también obras de Arturo Márquez, Samuel Zyman y Gabriela Ortiz. Los solistas serán Marisa Canales, Jaime Márquez, Santiago Piñeirua, Dirén Checa y la propia Gabriela Ortiz. De acuerdo con el compositor, “Urtext Classics es un sello discográfico con una gran militancia en la música de concierto y yo formo parte de su catálogo. Me parece muy afortunado que consiga los recursos para organizar un festival como el que han celebrado desde hace algunos años con el afán de promover a sus artistas”.

¡SEXTO FESTIVAL URTEXT 2025: DOS FINES DE SEMANA DE EXPLOSIÓN MUSICAL, BARROCO MEXICANO Y 200 ARTISTAS DE ÉLITE!

¡La espera ha terminado! En el marco de su 30 aniversario, Urtext Digital Classics, bajo la dirección de la flautista Marisa Canales, anuncia con gran entusiasmo la llegada de su celebración musical más importante del año: el Sexto Festival Urtext 2025.

Con un énfasis especial en la deslumbrante Música Barroca Mexicana, el festival promete una experiencia cultural inigualable con entrada gratuita a todas las actividades. Serán cinco días distribuidos en dos fines de semana, reuniendo a más de 200 artistas en 25 eventos imperdibles.

Alistan sexto Festival Urtext en Museo Kaluz

El sexto Festival Urtext arrancará el sábado 29 de noviembre, a las 12:00 horas, en el edificio de Donceles 104 con la conferencia El barroco mexicano/arte y música, en la que participarán Eduardo Merlo y Juan Miguel Zunzunegui.

Revolución: Compositores Mexicanos en Ascenso

Enrico Chapela, el único compositor mexicano contemporáneo además de Ortiz publicado por Boosey & Hawkes, ha recibido docenas de encargos en los últimos 20 años, incluyendo los de la Filarmónica de Los Ángeles. Combina elementos del rock pesado y otros géneros no clásicos con música orquestal. Magnetar, un concierto para violonchelo eléctrico, incluye distorsión de estilo metal, mientras que la cantata Braceros emplea voces de mariachi con un libreto ambientado en el contexto histórico del programa “bracero,” un acuerdo entre México y los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial que permitió a más de tres millones de braceros mexicanos (trabajadores manuales) ingresar a los Estados Unidos para laborar en campos agrícolas mientras los agricultores estadounidenses se reclutaban en el ejército.

La Filarmónica presenta “México de mis amores” en Viedma

Los conciertos serán el viernes a las 20.00 y el sábado a las 19.00 en el Centro Municipal de Cultura, donde se podrá disfrutar de un repertorio de música mexicana con obras de Arturo Márquez, Silvestre Revueltas, así como los estrenos de “Breves Sombras” de Ana Lara, “De aquí a la veleta” de Javier Álvarez y “Chinampa y trajinera” de Enrico Chapela Barba (esta última con la presencia del compositor para dicho estreno).

La Filarmónica ofrecerá conciertos de música mexicana en el Centro
Municipal de Cultura

La Municipalidad de Viedma informa sobre las presentaciones que llevará a cabo la Orquesta Filarmónica de Río Negro en el Centro Municipal de Cultura. Los conciertos se realizarán el viernes 23 de mayo a las 20 y el sábado 24 de mayo a las 19. La entrada será libre y gratuita para ambas funciones. En estas presentaciones, la Filarmónica estará bajo la dirección musical del reconocido Maestro mexicano José Areán. El programa de concierto estará dedicado a la música mexicana, incluyendo obras de Arturo Márquez y Silvestre Revueltas.

Además, se presentarán por primera vez en Argentina las piezas “Breves Sombras” de Ana Lara, “De aquí a la veleta” de Javier Álvarez y “Chinampa y trajinera” de Enrico Chapela Barba, contando con la presencia del compositor para el estreno de esta última.

“Codex mexica: passion”, la obra con la que se recordarán los 700 años
de la fundación de Tenochtitlán

Compuesta por el mexicano Cristóbal Maryán hace cuatro años, la pieza “Codex Mexica: passion” se estrenó en concierto especial en el marco de la conmemoración de los 700 años de fundación de México-Tenochtitlan, fecha que el Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México (INEHRM) asumió como 13 de marzo de 1325.

A siete siglos de distancia, el joven compositor recordó a Proceso que el estreno, el mes pasado a cargo de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM) en concierto dirigido por el batuta invitado Eduardo García Barrios, fue un recital único en el que también se escucharon las obras “Chinampa y trajinera” del compositor mexicano Enrico Chapela, que narra un paseo por los canales de Xochimilco, y “Cuadros de una exposición” de Modesto Mussorgski, con la orquestación compuesta por Maurice Ravel en 1922.

Claudia Corona y Katharina Wincor se presentarán en el CCU

La directora de orquesta austriaca, Katharina Wincor, quien ha encabezado agrupaciones sinfónicas tanto en Europa como en América, consideró que en la actualidad hay más oportunidades para las mujeres en el ámbito concertístico.

“Me siento muy afortunada de haber estado en los lugares donde me he presentado alrededor del mundo”, expresó en entrevista quien será directora huésped de la Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM), en los conciertos que se llevarán a cabo el 1 y 2 de marzo en la Sala Nezahualcóyotl, en el Centro Cultural Universitario (CCU).

Decanta 'Chinampa y trajinera' folclor musical

Para Enrico Chapela, la composición de Chinampa y trajinera representa su propio Danzón No. 2, obra de Arturo Márquez, o su Huapango, de Moncayo, porque, al igual que estas obras, parte de un lenguaje folclórico que desarrolla y lleva a su zona de interés.
Encargada por la Orquesta de Mannheim en Alemania en 2021 con la petición de incorporar elementos mexicanos, Chapela decidió crear una pieza que capturara la esencia del país sin recurrir a lo obvio.
Su búsqueda lo llevó a Xochimilco, donde las trajineras y las chinampas se convirtieron en el hilo conductor de una estructura musical que recuerda a Cuadros de una exposición, suite del compositor ruso Modest Mussorgsky.

La falta de un folclor originario exclusivo de la Ciudad de México llevó a Chapela a explorar las sonoridades que convergen en la capital. En un paralelismo con la Promenade de Mussorgsky, en la que el espectador camina entre cuadros, Chinampa y trajinera narra un paseo por los canales de Xochimilco, que hace escala en diferentes chinampas.

La OFCM ofreció el fin de semana un programa que diluyó todas las
fronteras

La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM) se unió este fin de semana a la conmemoración de los 700 años de la fundación de la gran Tenochtitlan, capital del imperio mexica, con un programa en el que las fronteras entre tiempos, geografías, culturas y lenguajes quedaron diluidas.

Con Eduardo García Barrios de director huésped, el cartel incluyó el estreno mundial de Codex mexica: La Pasión, del joven compositor mexicano Cristóbal MarYán, así como la interpretación de Chinampa y trajinera, de Enrico Chapela, uno de los autores referenciales de la música de concierto nacional hoy día, y Cuadros de una exposición, de Modest Mussorgski, uno de los grandes innovadores de la música rusa del periodo romántico.

Celebran los 700 años de Tenochtitlan

Sonidos que evocaron la música tradicional mexicana, pero con un toque de contemporaneidad, destacaron en el programa con el que la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México conmemoró los 700 años de la fundación de México-Tenochtitlan, este fin de semana. Las piezas fueron de los compositores Enrico Chapela y Cristóbal Maryán. destacaron en el programa con el que la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México
conmemoró los 700 años de la fundación de México-Tenochtitlan, este fin de semana. Las piezas
fueron de los compositores Enrico Chapela y Cristóbal Maryán.